Νίκος Τσιαπάρας, Εικαστικός Καλλιτέχνης


ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ, 2018

«Η ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΜΟΥ, ΕΑΝ ΕΙΜΑΙ ΣΕ ΘΕΣΗ ΝΑ ΔΩΣΩ, ΣΤΟΥΣ ΝΕΟΥΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΠΕΡΙΚΛΕΙΕΤΑΙ ΣΕ ΜΙΑ ΛΕΞΗ: ΕΠΙΜΟΝΗ.»

Ο Νίκος ασχολείται με τη ζωγραφική επαγγελματικά από το 1995. Σπουδάσε στην Ανώτατη  Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου, μετέπειτα απέκτησε δύο μεταπτυχιακούς τίτλους και μία διδακτορική διατριβή από το Goldsmiths College και το Middlesex University του Λονδίνου.

Η πρώτη του παρουσία σε γκαλερί ήταν η συμμετοχή σε μία ομαδική έκθεση στη γκαλερί Ειρμός το 1992 όντας ακόμη φοιτητής, ενώ η πρώτη του ατομική έκθεση με τίτλο: ”My name is…Lolita” πραγματοποιήθηκε στη γκαλερί a.antonopoulou art σε επιμέλεια της Μαρίνας Φωκίδη στην Αθήνα το 2002.

Η θεματική της ζωγραφικής του βασίζεται κυρίως σε εικόνες του εφήμερου, των εντύπων και του διαδικτύου, σε αναφορές από το προσωπικό και οικογενειακό φωτογραφικό αρχείο, στην ποπ και μετα-ποπ κουλτούρα κι αισθητική. «Έχοντας αυτά, κι όχι μόνον, ως εφόδια απεικονίζω τον κόσμο της παιδικής ηλικίας ειδομένο μέσα από τη δική μου οπτική.» περιγράφει ο ίδιος.

Σχεδόν απέναντι από το Λευκό Πύργο, στην καρδιά της πόλης

Η πρώτη του παρουσία σε γκαλερί ήταν η συμμετοχή σε μία ομαδική έκθεση στη γκαλερί Ειρμός το 1992 όντας ακόμη φοιτητής, ενώ η πρώτη του ατομική έκθεση με τίτλο: ”My name is…Lolita” πραγματοποιήθηκε στη γκαλερί a.antonopoulou art σε επιμέλεια της Μαρίνας Φωκίδη στην Αθήνα το 2002.

Η θεματική της ζωγραφικής του βασίζεται κυρίως σε εικόνες του εφήμερου, των εντύπων και του διαδικτύου, σε αναφορές από το προσωπικό και οικογενειακό φωτογραφικό αρχείο, στην ποπ και μετα-ποπ κουλτούρα κι αισθητική. «Έχοντας αυτά, κι όχι μόνον, ως εφόδια απεικονίζω τον κόσμο της παιδικής ηλικίας ειδομένο μέσα από τη δική μου οπτική.» περιγράφει ο ίδιος.

Η πρώτη του παρουσία σε γκαλερί ήταν η συμμετοχή σε μία ομαδική έκθεση στη γκαλερί Ειρμός το 1992 όντας ακόμη φοιτητής, ενώ η πρώτη του ατομική έκθεση με τίτλο: ”My name is…Lolita” πραγματοποιήθηκε στη γκαλερί a.antonopoulou art σε επιμέλεια της Μαρίνας Φωκίδη στην Αθήνα το 2002.

Η θεματική της ζωγραφικής του βασίζεται κυρίως σε εικόνες του εφήμερου, των εντύπων και του διαδικτύου, σε αναφορές από το προσωπικό και οικογενειακό φωτογραφικό αρχείο, στην ποπ και μετα-ποπ κουλτούρα κι αισθητική. «Έχοντας αυτά, κι όχι μόνον, ως εφόδια απεικονίζω τον κόσμο της παιδικής ηλικίας ειδομένο μέσα από τη δική μου οπτική.» περιγράφει ο ίδιος.

, ο καλλιτέχνης φωτογραφήθηκε από τον Δημήτρη Ανδρίτσο και μας αποκάλυψε τη δική του κρυψώνα. Ο ίδιος δηλώνει ότι το μέρος αυτό είναι ο ιδανικός συνδυασμός ιδιωτικότητας  και μη συγχρόνως.

Το πιο αγαπημένο αντικείμενο στο χώρο του είναι το πορτραίτο του, μικρής διάστασης, φιλοτεχνημένο πριν λίγα χρόνια από ένα σημαντικό πρόσωπο της ζωής του. Επίσης, όλα τα φυτά κι ειδικά οι κάκτοι.

Το τελευταίο του έργο, το οποίο βρίσκεται σε εξέλιξη είναι ένα πορτραίτο του σχεδιαστή Λάκη Γαβαλά.

Το επόμενό του εικαστικό project είναι μία έκθεση σχεδίων και ζωγραφικών τελάρων βασισμένη σε ιστορικά πρόσωπα των ελληνιστικών χρόνων, «φυσιογνωμίες» οι οποίες παρουσιάζονται επάνω σε νομίσματα της εποχής. Ένας σύγχρονος εικαστικός διάλογος με την ιστορία, τα ζωγραφικά αποτελέσματα του οποίου θα παρουσιαστούν στο Νομισματικό Μουσείο στην Αθήνα μέσα στο 2018.

Ο ελεύθερός του χρόνος περιλαμβάνει κι αυτός μεγάλη δόση τέχνης, επισκέψεις σε εικαστικές εκθέσεις κυρίως, αλλά και βόλτες με φίλους.

Η συμβουλή του στους νέους καλλιτέχνες που ξεκινούν τώρα τις σπουδές ή την καριέρα τους περικλείεται σε μία λέξη: επιμονή.

«Το μυστικό για την επιτυχία θεωρώ ότι είναι πρώτιστα η επιμονή στο στόχο που θέτει ο καθένας, έχοντας όχι όμως την επιτυχία ως αυτοσκοπό. Κι αυτό πάντα σε συνάρτηση με την υπομονή και την εργατικότητα.» δηλώνει ο Νίκος Τσιαπάρας.

της Δήμητρας Δημητρίου